Matouš Lipus
Sculpteur. Il est diplômé de l’Académie des arts, de l’architecture et du design de Prague (UMPRUM), de l’atelier de sculpture de Kurt Gebauer, puis de Dominik Lang et Edith Jeřábková. Les motifs historiques et figuratifs sont au cœur de son travail artistique, puisant son inspiration dans les exemples des époques romane et gothique jusqu’à la sculpture moderne du XXème siècle. Il s’intéresse aux expressions actuelles de la sculpture dans l’espace public et aux possibilités de son incorporation dans des contextes architecturaux et paysagers naissants. Il se consacre récemment à la problématique de la durabilité des ressources naturelles et il l’intègre dans son travail. Il est actuellement l’administrateur de l’espace « Kafkárna », ancien atelier du sculpteur tchèque Bohumil Kafka, où naît sous l’égide de l’Académie UMPRUM un Centre pour l’art et l’écologie. Pour le projet, l’artiste a créé une œuvre de poche, un mini-relief à deux faces représentant une plantation et un arbre fruitier mature. Il s’agit d’un motif qui rappelle des représentations archaïques des figures bibliques, peut-être Adam et Eve, en référence à la pensée anthropocentrique de l’Homme dans la civilisation contemporaine qui a amené la planète Terre et son écosystème au bord du désastre écologique et climatique. En même temps, il attire l’attention sur le paradoxe que c’est aussi l’Homme qui, par une transformation radicale de sa pensée et par le changement de son mode de vie individuel, peut influencer positivement les changements irréversibles à venir qu’il avait provoqués et contribuer ainsi à la préservation de la diversité des formes de vie sur la Terre.
Sculptor. He graduated from the Academy of Arts, Architecture and Design in Prague, in the Sculpture Department under the supervision of Kurt Gebauer and then Dominik Lang and Edith Jeřábková. Historical, figurative patterns lie at the heart of his artwork – from Romanesque and Gothic examples through social civilism in modern sculpture in the mid 20th century. He is interested in the current expressions of sculptural art related to the public space and the possibility of contextual incorporation of a statue into recently created architecture and natural complexes. He has recently characterised his work also as environmental sculptural overhangs related to the topic of climate crisis and to the attempt at sustainability of natural resources that he is intensively dedicated and connects them to his creation. He is the artist of a range of sculptural works, individual and collective, namely in the CR and abroad.
The artist created for the project a double-‑sided mini-‑pocket relief with a depiction of planting and of a mature fruit tree. It is a referential motif bringing to mind archaic depictions of biblical figures – perhaps Adam and Eve, and it stands for the anthropocentric thinking of man in contemporary civilisation, which has brought planet Earth and the ecosystem to the brink of ecological catastrophe and climate collapse. Currently, he draws attention to the fact that, paradoxically, it is again humans who, through a radical change in their thinking and a change in their individual way of life, can positively influence the coming irreversible changes that they have caused, and thus advocate for the preservation of diverse forms of life.
